KulturSzalon

Augusztus 31-én, a Pál Gyula Teremben nyílik az Eleven Művészeti Csoport SZÍN-JÁTÉK c. kiállítása. A nyíregyházi képző- és iparművészekből álló csoport 2011-ben jött létre, azóta évente két tematikus kiállítással szerepelnek a nagyközönség előtt. Műfaji sokszínűség jellemzi a csoportot, melynek tagjai díszlet-jelmeztervező, festő, fotográfus, grafikus, keramikus- és szobrászművészek.

Ezúttal, a VIDOR Fesztivál programsorozatához kapcsolódva egy rendhagyó kiállításon léphetnek a nézők eleven kapcsolatba interaktív, mozgó, lebegő, guruló műveikkel.

A SZÍN-JÁTÉK szinte minden érzékszervre ható tárlat. Tapintható színek és formák, játékos, a megszokottól eltérő installációk teszik elevenné az élményt.

A tárlat szeptember 30-ig látogatható.

A Magyar Rádió 2008-ban kérte fel a Rutkai Bori és a Specko Jedno zenekart, hogy a Vacka Rádió mesesorozathoz komponáljanak zenei kíséretet. Egy évvel később Vacka Dalok címmel jelent meg az album, amelyen a rádióból már jól ismert szerzemények hallhatók. Élő, játékos, interaktív koncertjükkel azóta számos helyen megfordultak. A műsor idővel újabb ötlettel, játékkal gazdagodott Rutkai Borinak köszönhetően, aki képzőművészként és a Budapest Bár egyik énekeseként is ismert. Bori igazi gyermeklelkülettel fordul a kicsik felé, bravúrosan és harmonikusan egyesíti az énekes-táncos előadói, bohóc- és óvónői szerepeket, vele a gyerekek szinte észrevétlenül válnak a mese és a koncert aktív részesévé.

A Vikár Sándor Zeneiskola Vikár Fúvószenekara 2002 tavaszán alakult. Az együttest a nyugdíjas Gyurcsány Tibor, a friss diplomás, agilis Nagy Dáviddal karöltve vezeti.
Az évek alatt felléptek Nyíregyháza város különböző rendezvényein, folyamatos vendégei a Berettyóújfaluban megrendezésre kerülő Regionális Fúvószenekari Fesztiválnak, ezen kívül rendszeres szereplői a zeneiskolában rendkívüli népszerűségnek örvendő Kakaó-bérletsorozatnak. Két külföldi város meghívásának is eleget tettek, bemutatkoztak a csehországi Vítkovban valamint a lengyelországi Rzeszówban.
A zenekar folyamatosan bővülő repertoárjában latin és könnyűzenei dallamok, örökzöld világslágerek szerepelnek.

 

 

Mr és Mrs… azaz Verebes Linda és Pindroch Csaba színészházaspár közös színpadi munkája egy népszerű angol kortárs író komédiája, melyet 2012. szeptember 30-án mutattak be a Budapesti Kamaraszínházban. Azóta Budapesten több helyszínen, vidéki városokban, határon innen és túl nagy sikerrel játszották a darabot. Az idei évadtól a produkció a fővárosban a megújult Játékszínben van állandó műsoron, de továbbra is járják az országot az alkotók. 

A produkció töretlen sikerét bizonyítja, hogy még mindig mindenhol teljes telt házak előtt játsszák a darabot.

A produkció egyediségét bizonyítja, hogy maguk a játszó színészek a producerek, valamint, hogy kizárólag szponzorok és magánemberek segítségével jött létre az előadás, minden állami támogatás nélkül. 

Verebes Linda és Pindroch Csaba a komédia öt jelenetében, ötféle kapcsolatban, öt különböző jellemvonású embert formál meg. Hol felhőtlenül szórakoztató, hol szívbemarkoló, de mindig mélyen emberi és őszinte történetek, melyek a férfi és nő kapcsolatának örök dilemmáit járja körül. 

A darab öt különböző jelenetből áll – öt pár-baj, azaz öt férfi és nő története elevenedik meg a színpadon. Az előadás különlegessége, hogy a két színész végig a színpadon tartózkodik, ott „változnak”, öltöznek át a következő karakterré és ők díszítik át a színpadot is jelenetek között.

A produkcióra nem akármilyen alkotói gárdát sikerült megnyerni a sztárházaspárnak. Az öt jelenetet öt rendező és öt ismert divattervező álmodta színpadra.

A DrumEmotions egy különleges Dob-duo, amit Gulli Briem (Mezzoforte - Izland) és Banai Szilárd (Djabe - Hungary) alkotnak. Műsorukban kizárólag saját kompozícióik hallhatók.

A két zenész átlépve minden korlátot megpróbál a végső határig elmenni, és invenciózus muzsikát varázsolni. A teljesen más zenei kultúrán felnőtt két ütőhangszeres művész összhangban egységet alkotva éreznek és lélegeznek.

 

Zenéjükben nagyon fontos a hangszer ösztönző energiáinak életre keltése és kiáramoltatása, ez a DrumEmotions.

 

Ezúttal a tavaly elhunyt Koncz Zsuzsa fotóriporter munkáival ismerkedhetünk meg, aki a színházi élet jelentős, számos magyar és külföldi díjat elnyert fotósa volt.

Színházi próbákat, filmforgatásokat fényképezett, fekete-fehér portréin megörökítette a kor híres művészeit. Az 1990-es években dokumentarista, szociografikus riportokat készített, az évtized közepétől pedig táncfotózással is foglalkozott. 

E gazdag képanyag azonban minden nap egyre fogyatkozó, ugyanis a képek egy részét napról napra felváltják majd azok a rajzok, amelyeket a VIDOR-on már jól ismert nagyszerű karikaturisták készítenek a fesztivál ideje alatt. 

A fogantatástól a születésig negyvenkét hét telik el. Ebben az időszakban játszódik darabunk. Hősünk azonban nem egy születendő gyermek vagy édesanyja, hanem egy szülész-nőgyógyász: Dr. Virágvári Imola. Gyász, szerelem, hit, hitetlenség, jó és rossz döntések keverednek életének eme kilenc drámai hónapjában. Minden döntésének meglesz a következménye, a darab végén pedig kiderül, hogy mit hoz a „42. hét”: születést vagy halált.

Korhatár: 16 év

A magyar népzenei hagyományokat is magába olvasztó, világzenei dzsesszt játszó együttes a legkeresettebb hazai zenekar műfajában külföldön. Észak-Amerika, Európa és Ázsia 42 országában vendégszerepeltek már kirobbanó sikerrel, s fennállásuk eddigi 18 éve alatt számos hazai és külföldi zenei díjat nyertek. 2012 novemberében Down And Up címmel jelentették meg egyik legsikeresebb albumukat, melyet a horvátországi, romániai, amerikai, kanadai és itthoni bemutatók után a VIDOR Fesztivál közönsége is meghallgathat. A koncerten csatlakozik a zenekarhoz Gulli Briem, a világhírű Mezzoforte dobosa. A kétdobos felállás nem mindennapi élmény lesz a nézők számára!

 

A koncert előtt 18.10-től Gulli Briem és Banai Szilárd dob show-ját hallgathatják meg a zenekar és a dobok szerelmesei!

Bonga – bár már 40 éve elhagyta szülőhazáját, hogy Hollandián, Belgiumon, Franciaországon keresztül a régi gyarmatosító Portugáliában találjon új otthonára – még most is afrikainak vallja magát. Érzelmes, mély hangján énekel otthonáról, a kolonizációról és Angola felemelkedéséről. 23 évesen, atlétaként hagyja el az országot, hogy aztán 1972-ben teljesen a zenének szentelje életét. Az Angola 72 című lemez az ottani ellenállás egyik szimbóluma lett, és nemzeti hőssé tette az énekest. Dalait, melyek a portugál népzene, a semba, vagyis a szamba afrikai őse és a kizomba keveréke, kedvenc hangszerén, a dikanza nevű ritmus hangszeren (vastagabb, bordázott bambuszbot, amit pálcával „reszelnek”) kíséri. Pályafutása során 30 lemezt jelentetett meg, angolai, brazil, amerikai zenészekkel dolgozott együtt. Utolsó albuma a Hora Kota, vagyis a „Bölcsek ideje” egy óda Angoláért, egy országért, amely maga Eldorádó, tele természeti kincsekkel, gyémánttal, kőolajjal, gázzal, de amelyet a 37 évig tartó polgárháború a kilátástalanságba taszított. Bonga rekedtes, meleg hangja Angola hangja, azonnal felismerhető, aki egyszer hallotta, sosem felejti el!

A Pyrotriumph a TRIXX vizuális műhely egyik alapvonulataként alakult ki abból a kísérletező folyamatból, amely a TŰZ mint őselem különböző megjelenési formáit ötvözte a cirkusz, a színház és a képzőművészet nyújtotta lehetőségekkel.

Az 1998-ban Magyarországon úttörőnek számító tűzzsonglőr bemutatók nyomán születtek a jelenlegi műsorok alapját adó ötletek. A tűznyeléstől a lángokkal kirajzolt térkonstrukciós elemeken át a tűzijátékig széles skálán mozognak a mostani Pyrotriumph tűzshow-k lehetőségei. A látvány dzsinnjének egyedül a technikai feltételek szabnak palackot, hiszen a biztonságot veszélyeztető, lehetetlen dolgok SOHA, csodák viszont műsoronként többször is láthatók.

Speciálisan az adott helyszínre tervezett műsorokban zsonglőr és akrobatikus emelőszám is színesíti a programot, amelyet a gyönyörű kosztümök és a lendületes zene tesz teljessé.